Ce mardi 10 février 2026, TF1 mise sur la puissance d’un blockbuster pour rassembler le public en prime time : Les Animaux fantastiques. Diffusé à 21h10, ce film dérivé de l’univers Harry Potter coche toutes les cases du rendez-vous familial : aventure, créatures spectaculaires, humour, suspense… et surtout un casting premium pensé pour faire exister de nouveaux héros tout en restant dans la “mythologie” chère aux fans.
Avant même de parler baguettes et sortilèges, c’est bien la distribution qui donne au film sa vraie signature : des comédiens capables d’installer une nouvelle ère (New York, 1926), de créer de l’attachement instantané, et de porter des enjeux plus sombres qu’il n’y paraît.
Présentation générale du programme
L’histoire démarre dans une Amérique des années 1920 sous tension, où le monde des sorciers vit caché, sous l’autorité du MACUSA (l’équivalent américain du ministère de la Magie). Un jeune magizoologiste anglais, Norbert Dragonneau, arrive à New York avec une malle pas comme les autres : un habitat secret abritant plusieurs créatures extraordinaires. Un concours de circonstances (et une valise échangée) suffit à déclencher la catastrophe : des animaux s’échappent, la ville s’affole, et une menace plus grave encore plane sur les rues.
Ce récit d’aventure est construit comme un “film de troupe” : chaque personnage apporte une couleur, un rythme, un contrepoint émotionnel. Et c’est précisément là que le casting se révèle décisif.
Casting et distribution : acteurs principaux
Eddie Redmayne — Norbert Dragonneau, un héros à contre-emploi
Le pari numéro un du film s’appelle Eddie Redmayne, choisi pour incarner Norbert Dragonneau (Newt Scamander). Son interprétation tranche avec le modèle du héros conquérant : Norbert est réservé, observateur, presque maladroit en société… mais d’une précision totale dès qu’il s’agit de comprendre les créatures. Redmayne compose un personnage tout en détails, avec une gestuelle qui raconte autant que les dialogues : un regard qui fuit, une posture protectrice, une douceur qui masque une vraie détermination.
Ce choix de casting est stratégique : il permet au film de ne pas reposer uniquement sur l’action, mais sur une présence. Norbert devient un héros moderne, empathique, dont la force est l’attention portée aux autres — humains comme animaux.
Katherine Waterston — Tina Goldstein, la droiture en mouvement
Face à lui, Katherine Waterston incarne Tina Goldstein, sorcière américaine et ancienne Auror, déclassée mais tenace. Dans un univers où la hiérarchie impose le secret, Tina apporte une boussole morale : elle veut “bien faire”, parfois trop vite, et sa rigidité apparente cache une vulnérabilité réelle.
La réussite de Waterston tient à son équilibre : elle ne joue jamais la simple partenaire du héros. Tina a sa propre trajectoire, ses choix, ses contradictions. Dans la mécanique du film, elle sert aussi de point d’ancrage : le spectateur découvre le MACUSA et ses règles à travers son regard, et le casting rend cette exposition fluide, humaine, jamais scolaire.
Dan Fogler — Jacob Kowalski, l’âme populaire du film
Le personnage “No-Maj” Jacob Kowalski, interprété par Dan Fogler, est l’une des trouvailles majeures de la distribution. Jacob n’a ni pouvoirs ni codes : il a surtout une capacité rare à réagir comme “tout le monde” réagirait face à l’impossible. Son humour vient de la surprise, mais l’acteur lui donne vite une profondeur : Jacob rêve simplement d’ouvrir une boulangerie, de vivre dignement, d’aimer.
Dans un film chargé en effets et en créatures, Fogler sert de relais émotionnel. Il rend l’univers magique tangible : si Jacob y croit, le public y croit aussi. Et sa dynamique avec Redmayne installe une vraie comédie de duo, faite de tendresse, de panique, puis de loyauté.
Alison Sudol — Queenie Goldstein, lumière et danger sous le sourire
Alison Sudol interprète Queenie Goldstein, la sœur de Tina. Queenie, chaleureuse, intuitive, magnétique, joue d’emblée le rôle du soleil dans une intrigue plus sombre qu’on ne l’imagine. Mais la performance ne se limite pas au charme : Queenie a des dons particuliers, une sensibilité qui devine ce que les autres cachent, et c’est là que Sudol fait exister une ambivalence passionnante.
Dans la distribution, Queenie permet aussi d’équilibrer les scènes de groupe : elle fluidifie, elle accélère, elle amuse… tout en laissant passer, par moments, une gravité qui annonce la suite de la saga.
Ezra Miller — Croyance Bellebosse, le cœur noir de l’histoire
Pour porter la part la plus inquiétante du récit, le film s’appuie sur Ezra Miller, dans le rôle de Croyance (Credence) Bellebosse. Croyance est un personnage brisé, soumis à une autorité familiale extrême, et lié à une force mystérieuse qui menace la ville. Miller impose une fragilité nerveuse, un mélange de peur et de colère contenue.
Casting crucial : sans un acteur capable de rendre Croyance crédible, le film resterait un divertissement léger. Grâce à cette performance, Les Animaux fantastiques assume un registre plus adulte : celui des traumatismes, du rejet, de la violence invisible.
Colin Farrell — Percival Graves, le masque parfait
Colin Farrell incarne Percival Graves, figure influente du MACUSA. Farrell joue l’ambiguïté avec élégance : un homme charismatique, sûr de lui, qui semble guider… tout en manipulant. Sa présence apporte une tension constante, parce qu’il ne “surjoue” jamais le danger : il l’installe par la retenue, le regard, la certitude froide.
Le film a besoin de cette densité pour que l’intrigue politique et la chasse au “monstre” gardent une crédibilité à hauteur de l’univers.
Seconds rôles et personnages additionnels
La distribution brille aussi par ses seconds rôles, choisis pour donner à New York 1926 une vraie épaisseur :
Samantha Morton en Mary Lou Bellebosse : figure autoritaire, inquiétante, pivot d’un noyau familial oppressant.
Jon Voight en Henry Shaw Sr. : poids du pouvoir “non-magique”, incarnation d’une Amérique influente et conservatrice.
Carmen Ejogo en Séraphine Picquery, présidente du MACUSA : une autorité qui pèse sans multiplier les scènes, grâce à une présence sèche et politique.
Ron Perlman en Gnarlak : touche de rugosité, d’ombre, et de “monde parallèle” dans le monde parallèle.
Les membres de la famille Bellebosse (Chasteté, Modestie…) et les figures du MACUSA complètent une galerie pensée comme une ville entière.
À noter aussi des apparitions qui marquent les esprits, parce qu’elles préparent l’avenir de la saga : Johnny Depp en Gellert Grindelwald (révélation finale) et un clin d’œil autour de Leta Lestrange (présence brève, mais symbolique).
Secrets de casting, coulisses et choix artistiques
Le casting de Les Animaux fantastiques a été conçu comme une fondation : il fallait lancer une nouvelle franchise, avec de nouveaux repères, sans l’appui direct de Poudlard. D’où une stratégie claire : un héros atypique (Redmayne), une partenaire forte (Waterston), un personnage “public” (Fogler), une figure lumineuse (Sudol) et un pôle sombre (Miller), le tout entouré d’acteurs capables d’imposer un relief immédiat (Farrell, Morton, Voight).
Le film doit aussi beaucoup à un choix artistique : mettre les acteurs au centre, même quand les créatures occupent l’écran. Les scènes d’action ne fonctionnent que parce qu’on comprend qui court, qui protège, qui ment, qui se révèle. La distribution crée une alchimie de groupe très lisible : chacun a une “fonction émotionnelle”, et le montage s’appuie sur cette clarté.
Réalisation et production
Aux commandes, David Yates apporte l’ADN visuel qui a déjà marqué l’ère Harry Potter, mais dans un décor complètement différent : une Amérique stylisée, entre Art déco, noir urbain et magie clandestine. Le film repose aussi sur un socle de production très solide : décors, costumes, créatures et musique sont pensés pour faire exister une époque autant qu’un univers.
La musique de James Newton Howard participe fortement à l’identité du film : elle relie l’émotion des personnages aux séquences de spectacle, en gardant une couleur propre, distincte, sans se contenter de “recycler” le passé.
Réception critique et impact culturel
À sa sortie, Les Animaux fantastiques a bénéficié d’un double effet : la curiosité autour d’un nouveau chapitre du monde des sorciers et l’attrait d’un blockbuster accessible. Le film a aussi été porté par la reconnaissance de ses métiers artistiques, notamment autour des costumes et de la direction artistique, qui ont contribué à installer l’ère 1920 comme une signature.
Culturellement, la réussite la plus visible reste celle-ci : le public a adopté de nouveaux personnages, en particulier Norbert et Jacob, preuve qu’un univers peut s’étendre sans ses figures historiques… à condition d’avoir une distribution capable de créer un attachement immédiat.
Pourquoi ce casting fonctionne si bien aujourd’hui
Revoir Les Animaux fantastiques en 2026, c’est constater à quel point le film a misé sur des qualités de jeu plus que sur la nostalgie. Redmayne impose un héros doux, Waterston construit une partenaire crédible, Fogler devient le cœur populaire, Sudol apporte la chaleur, Miller la gravité, Farrell la menace élégante. C’est une combinaison rare : un film spectaculaire qui tient aussi par ses personnages.
Et c’est exactement ce qui rend la diffusion sur TF1 pertinente : même en rediffusion, un casting aussi lisible et attachant garde son pouvoir de “rassemblement”.
FAQ
Qui joue Norbert Dragonneau dans Les Animaux fantastiques ?
Eddie Redmayne incarne Norbert Dragonneau (Newt Scamander). Il porte le film avec un héros discret, plus empathique que conquérant.
Qui interprète Tina et Queenie Goldstein ?
Katherine Waterston joue Tina Goldstein, et Alison Sudol incarne Queenie Goldstein. Les deux sœurs forment un duo essentiel à l’équilibre émotionnel du film.
Quel acteur joue Jacob Kowalski, le “No-Maj” ?
Dan Fogler interprète Jacob Kowalski. Son personnage apporte l’humour, mais aussi une vraie dimension touchante et humaine.
Colin Farrell joue-t-il un gentil ou un méchant ?
Colin Farrell interprète Percival Graves, figure influente du MACUSA. Le personnage est volontairement ambigu, et la mise en scène entretient le doute une grande partie du film.
Les Animaux fantastiques est-il lié à Harry Potter ?
Oui : c’est un récit situé dans le même univers, plusieurs décennies avant l’époque de Harry. On y retrouve des éléments de mythologie, mais avec de nouveaux héros et un nouveau décor.
Où revoir le film après la diffusion TV ?
Après TF1, le film peut être proposé en rattrapage selon les droits du moment sur la plateforme du groupe (TF1+). La disponibilité et la durée peuvent varier.
Notre conclusion
Ce soir sur TF1, Les Animaux fantastiques n’est pas seulement un film de créatures et de sorts : c’est une démonstration de casting. Eddie Redmayne et son héros atypique, Katherine Waterston et sa droiture, Dan Fogler et son humanité, Alison Sudol et sa lumière, Ezra Miller et sa part d’ombre, Colin Farrell et son élégance trouble… La distribution fait plus que “jouer” l’univers : elle le rend crédible, attachant, immédiatement vivant. Et c’est précisément pour ça que le film mérite d’être revu en prime time.
Découvrez la bande annonce de les Animaux Fantastiques – TF1
>> Ouvrir la bande annonce de les Animaux Fantastiques (TF1) sur YouTube
VOIR TOUTES LES NEWS AUDIOVISUELLES
