La Bataille de Gaulle aura-t-elle un troisième film ? À ce jour, aucune suite du diptyque d’Antonin Baudry n’est annoncée. Le succès public — plus de trois millions d’entrées cumulées en France à la mi-juillet 2026 — rend l’hypothèse commercialement crédible, mais il ne transforme pas les deux films en franchise. L’Âge de fer et J’écris ton nom ont été pensés ensemble pour raconter un arc précis : la naissance de la France libre entre 1940 et 1944.
Une continuation consacrée au retour de Charles de Gaulle en 1958, à la guerre d’Algérie ou à Mai 68 reste donc une possibilité narrative, pas un projet confirmé. Cette distinction est le point essentiel pour comprendre les rumeurs qui entourent Simon Abkarian et Antonin Baudry.
Une suite de La Bataille de Gaulle est-elle vraiment prévue ?
Aucun troisième film n’a été annoncé
Ni Pathé, ni Antonin Baudry, ni Simon Abkarian n’ont annoncé de troisième volet. Les communications officielles présentent constamment La Bataille de Gaulle comme un diptyque. Le deuxième film n’est pas une suite commandée après le succès du premier : les deux parties appartiennent au même projet, développé et tourné comme une fresque unique.
J’écris ton nom clôt donc le récit prévu. Dans son entretien publié fin juin, TF1 Info le présente explicitement comme la conclusion du diptyque. Parler aujourd’hui d’une suite « en préparation » serait aller au-delà des informations disponibles.
Le succès au box-office change néanmoins la question
Le premier volet a commencé plus modestement que son budget et son ampleur pouvaient le laisser attendre, avant de bénéficier d’un bouche-à-oreille particulièrement favorable. Entre le 24 et le 30 juin, AlloCiné relevait une hausse hebdomadaire de 71 % pour L’Âge de fer, tandis que J’écris ton nom démarrait avec plus de 400 000 entrées en cinq jours.
Les deux films ont ensuite dépassé ensemble les trois millions d’entrées à la mi-juillet. Ce résultat prouve qu’un public existe pour cette fresque historique. Il ne permet toutefois pas de conclure qu’Antonin Baudry souhaite prolonger le récit ou que Pathé a commandé un nouveau scénario.
Pourquoi le diptyque s’arrête-t-il en 1944 ?
Le véritable sujet est la naissance de la France libre
Antonin Baudry n’a pas cherché à résumer toute la vie de Charles de Gaulle. Son récit commence lorsque le général est encore presque inconnu et s’achève lorsque la légitimité de la France libre s’impose. Ce mouvement donne aux deux films une construction complète : solitude de 1940, conquête progressive d’une voix politique, puis retour de la souveraineté française.
Le Festival de Cannes rappelle que Baudry a travaillé plus de cinq ans sur cet ensemble de deux œuvres autonomes, réunissant plus de 150 personnages. Le format en deux parties n’est donc pas une interruption imposée au milieu d’une biographie plus vaste : il constitue la forme choisie pour cet épisode historique.
Après 1944, le film devrait presque changer de genre
La suite de la vie du Général offre évidemment une matière considérable : départ du pouvoir en 1946, traversée du désert, retour en 1958, fondation de la Ve République, guerre d’Algérie, Mai 68 et référendum de 1969. Mais cette période ne raconterait plus la même bataille.
Le diptyque actuel met en scène un homme sans État qui tente de préserver l’existence politique de son pays. Un film situé après 1958 suivrait au contraire un chef installé au pouvoir, confronté aux divisions françaises et aux limites de sa propre autorité. La continuité du personnage ne suffirait donc pas : l’écriture, les conflits et probablement le ton devraient être repensés.
Les vrais secrets de fabrication de La Bataille de Gaulle
Antonin Baudry voyait de Gaulle comme un chevalier impossible
L’une des clés du film vient moins du biopic traditionnel que du roman d’aventures. À Cannes, Baudry expliquait avoir été frappé par la situation de 1940 : de Gaulle est presque seul, beaucoup le prennent pour un fou, mais il continue d’agir comme si la défaite n’était pas définitive. Cette obstination rapproche le personnage de la chevalerie et de Don Quichotte.
Ce choix permet de comprendre le mélange de registres du film. La diplomatie peut devenir un duel, la politique une aventure et certaines scènes très tendues comporter une part d’humour. La grandeur affichée n’efface pas le caractère parfois absurde ou théâtral des rapports de pouvoir.
Simon Abkarian a cessé de copier les archives
Pour incarner de Gaulle, Simon Abkarian a d’abord étudié de nombreux documents, la voix, la posture et la tenue militaire. Il a ensuite volontairement pris ses distances avec cette documentation. Les archives montrent surtout un personnage public ; l’acteur et le réalisateur devaient inventer ce qui se passe lorsqu’il n’est plus devant les caméras.
Dans la transcription de leur entretien à Cannes publiée par We Love Cinema, Abkarian explique qu’il ne voulait plus seulement reproduire une figure iconique. Baudry précise qu’ils ont travaillé la voix et le regard dans l’intimité, sans chercher une copie mécanique.
La préparation d’un rôle historique repose justement sur cette tension entre documentation et interprétation. Pour les comédiens qui souhaitent structurer ce travail avant une rencontre avec une direction de casting, notre guide détaille comment préparer une audition et ses éventuels callbacks.
L’humour n’a pas été ajouté après coup
Le ton parfois burlesque de certaines scènes n’est pas une concession destinée à alléger un sujet grave. Baudry explique que, dans sa perception du monde, plus une situation devient tragique ou tendue, plus elle peut aussi révéler quelque chose de drôle. Cette logique traverse notamment les rapports entre de Gaulle et Churchill.
Simon Russell Beale ne joue donc pas un allié britannique uniforme. Son Churchill peut soutenir le Général, l’admirer, s’en méfier ou tenter de le contenir. La relation devient à la fois diplomatique, affective et théâtrale.
Comment une production de cette ampleur a-t-elle été préparée ?
Deux films autonomes plutôt qu’une œuvre coupée en deux
Les deux parties ne reposent pas exactement sur la même identité. Le deuxième film élargit l’espace politique, multiplie les rapports de force et conduit le récit jusqu’à la Libération. Cette volonté d’autonomie explique notamment le recours à des identités musicales distinctes plutôt qu’à une simple continuité technique.
Le projet rassemble décors historiques, scènes de guerre, foule, costumes, archives et plus de 150 personnages. Une telle organisation mobilise bien au-delà des rôles principaux : silhouettes, doublures et figurants deviennent indispensables au raccord des plans et à la crédibilité de l’époque. Notre dossier consacré aux castings de figuration, de silhouettes et de doublures permet de comprendre la fonction concrète de ces profils sur un tournage.
Pourquoi les doublures participent aussi à la mise en scène
Avant l’arrivée d’un interprète, une doublure lumière peut permettre de préparer le cadre, les ombres et les mouvements de caméra. Ce rôle discret prend une importance particulière lorsque les costumes, les décors ou la machinerie rendent chaque installation plus longue.
Une annonce active recherchant une doublure lumière pour un film américain à Paris illustre actuellement la précision morphologique demandée pour ce travail technique. Elle ne concerne pas La Bataille de Gaulle, mais montre comment une production prépare ses plans sans immobiliser constamment ses interprètes principaux.
Le retour des grandes fresques historiques françaises
Le succès du diptyque s’inscrit dans un mouvement plus large de récits historiques pensés comme du grand spectacle. Le tournage de Les Enfants de la Résistance – L’Escalade témoigne lui aussi de cette volonté de rendre l’Histoire accessible à travers des personnages identifiables, des décors importants et une distribution très développée.
À quoi pourrait ressembler un troisième film ?
Si une prolongation voyait un jour le jour, deux périodes paraissent naturellement cinématographiques. La crise de 1958 permettrait de retrouver un de Gaulle rappelé au pouvoir par des camps qui ne partagent pas tous ses intentions. Mai 68 offrirait un miroir presque inverse de 1940 : l’homme autrefois associé à l’avenir serait désormais contesté par une nouvelle génération.
Ces pistes restent de simples hypothèses éditoriales. Aucun titre, scénario, accord avec Simon Abkarian, calendrier ou financement n’est annoncé. Le succès des deux premiers films autorise la question ; il n’autorise pas à présenter la réponse comme acquise.
Vous avez manqué La Bataille de Gaulle ? Regardez la bande-annonce
La bande-annonce officielle publiée par Pathé présente Simon Abkarian en Charles de Gaulle et le mélange de guerre, de diplomatie et d’aventure historique qui structure les deux films.
Questions fréquentes sur la suite de La Bataille de Gaulle
Un troisième film est-il confirmé ?
Non. Aucun troisième volet n’a été annoncé par Pathé, Antonin Baudry ou Simon Abkarian.
Pourquoi parle-t-on d’une suite ?
Parce que le diptyque s’arrête en 1944 alors que la vie politique de Charles de Gaulle se poursuit jusqu’en 1969. Le succès dépassant trois millions d’entrées alimente aussi les spéculations.
J’écris ton nom a-t-il été commandé après le succès du premier film ?
Non. L’Âge de fer et J’écris ton nom ont été conçus dès l’origine comme les deux parties d’un même projet.
Simon Abkarian souhaite-t-il rejouer de Gaulle ?
Aucun engagement pour un nouveau film n’est annoncé. L’acteur a expliqué son travail sur le personnage actuel, mais cela ne constitue pas la confirmation d’une suite.
Ce qu’il faut retenir
La Bataille de Gaulle possède un succès suffisant et une matière historique assez vaste pour rendre un nouveau film imaginable. Pourtant, les faits disponibles racontent autre chose : Antonin Baudry a construit pendant plus de cinq ans un diptyque fermé sur la naissance de la France libre, et aucune prolongation n’est aujourd’hui officielle.
Le vrai intérêt de l’œuvre se trouve donc moins dans une suite hypothétique que dans sa méthode : traiter de Gaulle comme un personnage de chevalerie, transformer les archives en point de départ plutôt qu’en modèle à copier et assumer l’humour au cœur de la tragédie. Si un troisième film devait un jour exister, il ne pourrait pas être une simple partie 3 ; il devrait inventer une nouvelle bataille.
